Фаюмские портреты

Некий Пьетро Делла Валле родился 2 апреля 1586 года в богатой и знатной римской семье, впоследствии став, выражаясь современным языком, ярким представителем "золотой молодёжи". Он был невероятно широко образованным человеком: знал латинский и греческий языки, античную и библейскую мифологию, географию, астрономию и историю, сочинял стихи, играл на различных музыкальных инструментах, увлекался и литературой, и оружием, был прекрасным оратором и фехтовальщиком.
Collapse )

Музей Михая Зичи в Зале

Очень давно, ещё в студенческие годы, мне случайно попала в руки книга с поэмой Шоты Руставели. Я открыла её и ахнула: какие гениальные иллюстрации! Так я узнала о выдающемся венгерском художнике Михае Зичи, почти всю жизнь проработавшем при дворе русских императоров.
Позже, уже живя в Венгрии, я подробно познакомилась с биографией художника, посетила его могилу на кладбище Керепеши. И вот несколько дней назад наконец побывала в родовом имении Зичи, где открыт Мемориальный музей.
Collapse )

Мосты Будапешта. Цепной мост и Дёрдь Шина

Церемония открытия Цепного моста, который в то время был одним из крупнейших в Европе, состоялась 20 ноября 1849 года.
Почему именно 20 ноября?
И зачем его вообще надо было "сдавать", если он уже целый год использовался?
Да и можно ли сказать, что это была церемония?
Collapse )

Любовная история принца Уильяма и венгерской модели

А вы слыхали о любовной истории
между принцем Уильямом и венгерской моделью Жужи Старклофф?
Это был роман, вызвавший настоящую панику в королевской семье. На него наложила вето сама королева. Это был роман, которому было суждено закончиться трагедией.

Collapse )

История императорской скульптуры

После заключения Австро-венгерского соглашения 1867 года, в соответствии с которым Австрийская империя преобразовывалась в дуалистическую монархию Австро-Венгрию, и торжественной коронации Франца Иосифа священной венгерской короной в будайском храме Пресвятой Богородицы на территории земель венгерской короны - Транслейтании стали устанавливать статуи императора и его супруги.


Возможно, это изображение памятник

Collapse )

Скульптура Ильича

После того, как в 1951 году на Парадной площади (Felvonulási tér) была установлена скульптура Сталина, в 1953 году решили объявить конкурс проектов памятника Ленину.
После длительных проволочек остановились на работе Пала Патцаи (Pátzay Pál).


Collapse )

Украшения императрицы Елизаветы

Хотите покрасоваться в бриллиантовых украшениях императрицы Елизаветы?
Точнее, в точной копии её украшений?
Сегодня это вполне возможно! 

Возможно, это художественное изображение (1 человек)
Елизавета Австрийская. Портрет работы Франца Винтерхальтера, 1865 год/Википедия


Ювелирный дом Кехерт (A.E. Köchert) - старейшее австрийское семейное предприятие, основанное Якобом Генрихом Кехертом в 1814 году, предлагает на заказ современный вариант бриллиантовых шпилек для волос в форме звёзд, а также подвески, кольца и серьги из этой коллекции.


Нет описания фото.
Главный магазин находится в Вене на Neuer Markt 15 с 1873 года

С 1819 года Кехерт поступил на работу к французскому ювелиру Эмануэлю Пиоте, который приехал в Вену во время наполеоновских войн. Пиоте создавал украшения во французском стиле, которые пользовались большой популярностью у знати и двора. Позже Кехерт женился на сестре жены Пиоте.
В 1831 году, Пиоте и Кехерт получили титул ювелиров австрийского императора и его двора. В 1848 году Пиоте ушел из бизнеса, и Кехерт стал единственным владельцем. Когда в 1849 году умер камерный ювелир фон Мах, Кехерт и ювелир Бидерманн получили это звание. Кехерту доверили уход за драгоценностями короны. Одним из самых известных изделий Кехерта стали бриллиантовые булавки для волос «Звезды Сиси», созданные им для императрицы Елизаветы. Император Франц Иосиф I подарил их своей жене на первую годовщину свадьбы.

После Якоба Генриха Кехерта бизнес взял на себя его сын Александр Эмануэль Кехерт (1824–1879). В 1850 году он женился на Каролине Мэйседер, дочери композитора Джозефа Мэйседера. После смерти отца Каролина унаследовала дом по адресу Neuer Markt 15, куда компания переехала и где находится по сей день.
Как и его отцу, Александру Кехерту доверили уход за императорскими драгоценностями. Когда казначейство готовилось к открытию в 1871 году, Кехерт провел инвентаризацию драгоценностей и специальную очистку австрийской императорской короны. Представив свои изделия на Всемирной выставке в Вене в 1873 году, Кехерт получил золотую медаль. В то время его называли одним из ведущих европейских ювелиров XIX века.

После смерти Александра Кехерта бизнес унаследовали его сыновья Генрих (1854–1908) и Теодор (1859–1936). Бренд Кехерт пользовался огромной популярностью.
После убийства императрицы Елизаветы количество заказов значительно снизилось, однако император Франц Иосиф по-прежнему размещал заказы на ювелирные изделия, которые дарили в императорской семье на крещения и свадьбы. Наследник престола Франц Фердинанд также делал заказы Кехерту.
Помимо двора и знати, покупателями все чаще становились представители высшей буржуазии, такие как Витгенштейн, Хаас, Захер, Тодеско, Дреер, Эпштейн и Маутнер.

С ростом популярности венского модерна Кехерт и Венские мастерские теперь работали вместе.
После Первой мировой войны и крушения монархии Кехерт смог сохранить свои позиции, несмотря на неблагоприятные обстоятельства. Сыновья Теодора Кехерта Эрих (1882–1949) и Вильфрид (1900–1981) продолжили бизнес.
Старых клиентов-аристократов все чаще заменяли известные деятели искусств и состоятельные горожане. После присоединения Австрии к Германскому рейху в 1938 году многие из этих клиентов покинули страну. В том же году Кехерту пришлось сопровождать императорские регалии, когда они были перевезены из Вены в Нюрнберг.
После Второй мировой войны компанию возглавили сын Эриха Кехерта Готфрид (1918–1986) и сын Вильфрида Дитер (1926–1991).


Сегодня брендом руководят в шестом поколении Кристоф Кехерт (род. в 1964), двоюродный брат Вольфганг Кехерт (род. в 1964) и Флориан Кехерт (род. в 1977).


Возможно, это изображение 2 человека и костюм


С 2014 года компания является членом "Клуба Енох" (Association les Hénokiens) - ассоциации владельцев частных компаний, существующих не менее 200 лет.
В состав Ассоциации входит 39 компаний из разных стран, возникших до Великой индустриальной революции XVIII — XIX веков. 

Официальный сайт Ассоциации https://www.henokiens.com/content.php?id=5&lg=en

Пал Синьеи-Мерше Часть 3

Окончание

Части 1 https://mila-hunguide.livejournal.com/185079.html

и 2 https://mila-hunguide.livejournal.com/185147.html


Картина «Майский пикник» - воспоминание о приятной весенней прогулке. Фигуры мужчин и женщин, все детали картины: корзинку с едой, расстеленную на траве скатерть с разложенными на ней закусками, пледы – всё это Синьеи-Мерше разместил, казалось бы, небрежно и случайно, а на самом деле – весьма тщательно соблюдая равновесие. Изображённые на картине люди повёрнуты друг к другу, они беседуют. Самого себя Синьеи-Мерше изобразил лежащим на земле спиной к зрителю. Такая композиция – явно сознательный протест против канонов патетической академической живописи.
Возможно, это художественное изображение (5 человек)
«Майский пикник» 1873


Collapse )

Пал Синьеи-Мерше

Часть 1
Пал Синьеи-Мерше (Szinyei Merse Pál) родился 4 июля 1845 года в дворянской семье, проживавшей тогда в местечке Синьеуйфалу (в настоящее время Словакия). Его отец, Феликс Синьеи Мерше, был юристом. Он не мог похвастаться большим состоянием, однако семья всегда жила в достатке, и родители прививали детям интерес к литературе, музыке и изобразительному искусству.


Возможно, это художественное изображение
Йерне
Карандашный рисунок 1860-1861
Collapse )



Продолжение следует

Пал Синьеи-Мерше Часть 2

Профессор Пилоти был превосходным педагогом, он никогда не навязывал своим ученикам какие-то определённые сюжеты или стиль изображения, напротив, он помогал им раскрыться, развивал сильные стороны их таланта, поощрял творческие искания.  Он сразу отметил то, что Синьеи-Мерше не в силах был перенять условность изображения и историзм, вместо этого он в первую очередь стремился совершенствовать изображение человеческих чувств. Живое, яркое восприятие природы стало одним из его удивительных творческих особенностей.
Возможно, это художественное изображение (1 человек)
«Мальчик у купального домика» 1868

Collapse )

Продолжение следует